服装报讯（记者/洪丽奇）  9月13日下午，清华大学博士研究生导师李砚祖教授在霓裳宫为我校学生作了一场“艺术与科学”的专题讲座。李教授从艺术与科学的高度深入剖析了学设计应该学什么的问题。
       李教授在讲座中用民间的剪纸艺术和毕加索的立体主义的事例，告诉同学们设计师自我艺术修养的的重要性。他说，艺术与设计是人类智慧和情感的巅峰。设计属于艺术，是艺术与科学结合统一的产物，设计是创造，创造需要开发心智，需要素质与素养。一个大艺术家的技术和技巧也许可以被模仿，内在的气质却是模仿不出来的，技巧仅仅是一部分，由技入道、由技入艺、这些都需要修养。设计是最具挑战和前途的事业，成功的关键是设计师自身的才能、智慧和气质。
       对于什么是设计。李教授通过对俞剑华的《最新图案法》、张德容的《美术生活》和杜甫、陆游等诗人的诗词解读，让同学们感悟中国语境的匠心独运，了解设计含义。他认为，从设计艺术的概念与定义看，工艺美术、实用美术、图案、纹样、艺术设计等都是早期对于设计的定义。工艺美术是设计概念的初期形态，设计可以作为工具、学科、行业等不同的存在。李教授旁征博引，向大家阐述了设计艺术学的理论来源。
讲座中，李教授从艺术与科学的层面向大家分析了设计具备的生活、艺术、技术、商品、经济、创造的六大特征和设计与人、物、自然、美等九大关系。
       至于学设计学什么？李教授认为，学习中一定要结合中西文化知识，汲取古今中外优秀设计师、理论家的精华。学设计要注重内在气质的修炼，将艺术与科学结合，以实用为基础，以美为外衣，做到真正为人民服务，为了人们的需要服务。李教授表示，学校可能有差别，学生是无差别的。如何发展还要看我们每一个人。大学是素质培养的重要阶段，学生在大学期间应当打好基础，锻炼能力，开阔心胸，增长眼界。